海外經典紛至沓來，2024年有哪些引進劇值得期待？
在這個生機勃勃的春天，全國各大劇院相繼發佈年度演出季。
2024，正值中法建交60週年，亦是中法文化旅遊年，對於音樂劇觀衆來說，好消息是多部經典法語原版音樂劇將在中國各地舉辦巡演，讓中國觀衆大飽眼福和耳福。早在今年初，法語原版音樂劇《搖滾莫扎特》與《巴黎聖母院》相繼開票，兩臺共40場上海站演出火速售罄，一票難求，足以見得中國觀衆對法語音樂劇的喜愛。
除了法語音樂劇外，多部海外經典戲劇將重磅迴歸。劇迷翹首期盼的德語原版經典音樂劇《伊麗莎白》（ELISABETH）與《蝴蝶夢》（REBECCA）也將以音樂劇版音樂會的形式盛大登陸。這兩部傑作由劇作家邁克爾·昆策與作曲家西爾維斯特·裡維共同創作，不僅在國際上享有盛譽，更是在中國音樂劇迷心目中享有崇高地位。
引進劇全面迴歸，你的錢包準備好了嗎？一起赴一場劇場之約吧。
話劇《葉甫蓋尼·奧涅金》
該劇選自俄羅斯國寶級IP長篇詩體小說《葉甫蓋尼·奧涅金》（普希金 著），由知名導演裡馬斯·圖米納斯執導，俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院製作演出，一直被稱爲“俄羅斯戲劇之巔”。
2017年，話劇《葉甫蓋尼·奧涅金》作爲烏鎮戲劇節開幕大戲，一票難求！2019年，全國巡演廣州、北京、上海三城再掀熱潮，場場爆滿。其詩意唯美的舞臺呈現打動過無數觀衆，成爲當年第一搶票大戲，豆瓣評分獲9.5分超高分。2024年，5年等待，《葉甫蓋尼·奧涅金》重磅迴歸。
在舞美及道具的設計上，導演裡馬斯·圖米納斯與舞美設計阿多馬斯·亞佐夫斯基斯一起，獨具匠心地爲觀衆呈現了一系列原著中並未提及的詩意意象，如漫天飛舞的大雪、高升天際的鞦韆等。這些令人印象深刻的場景和道具，在落幕之後長久地留在觀衆的記憶之中。
巡演日程
6月20-23日 上海保利大劇院
6月27-30日 絲綢之路國際藝術交流中心
7月5-7日 陝西大劇院
話劇《戰爭與和平》
由導演裡馬斯·圖米納斯執導，俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院100週年誕辰獻禮劇目話劇《戰爭與和平》，將於2024年開啓中國巡演，登陸北京、上海、廣州三城。
裡馬斯·圖米納斯是立陶宛國家級藝術家，於2007年獲聘爲俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院藝術總監。他曾多次攜其標誌性的“幻想現實主義”造訪中國，並輪番引起巨大反響。
根據俄羅斯文學鉅著《戰爭與和平》改編，瓦赫坦戈夫劇院100年誕辰開幕大戲，也是圖米納斯在瓦赫坦戈夫劇院導演的最後一部作品。全劇時長4小時45分鐘，也是他個人最長的一部戲劇作品。
本版《戰爭與和平》首演於2021年11月，這部長達5小時的時代鉅作，使託翁長達百萬字的長篇鉅著照進現實。
巡演日程
8月22日-25日 上海東方藝術中心
8月29日-9月1日 廣州大劇院
北京保利劇院待宣
法語原版音樂劇《巴黎聖母院》
法國經典原版音樂劇《巴黎聖母院》被譽爲法國音樂劇經典中的經典，30餘年來在世界各地盛演不衰。
該劇改編自法國文學巨擘維克多·雨果的不朽名著。由歐美樂界頂尖才子呂克·普拉蒙東（Luc Plamondon）譜詞，理查德·科西昂特（Richard Cocciante）作曲，於1998年正式在巴黎國會大廳推出首演。至今該劇在全球已巡演25餘年，衍生出英語、西班牙語、意大利語等多個版本，盛況空前，好評如潮。
該劇在基本音樂劇框架中融入大量流行音樂元素，巧妙地將美聲唱法和搖滾樂有機聯繫起來，極具視覺效果的舞臺背景和盡情投入的表演與之完美結合，是吉尼斯史上“最賣座音樂劇”，同時榮獲加拿大FELIX藝術獎項“年度劇作”“年度最佳歌曲”與“年度最暢銷專輯”多項殊榮，兼具歷史縱深感與現代性。
2011年，上海文化廣場第一部年末大戲便是英語版的《巴黎聖母院》。2019年，法語音樂劇《巴黎聖母院》20週年紀念版登陸上海文化廣場連演30場，場場爆滿，盛況空前。2020年，《巴黎聖母院》完成了文化廣場疫情前最後一項涉外演出，成爲許多觀衆心中不可取代的美好回憶。
時隔4年，法語原版音樂劇《巴黎聖母院》震撼迴歸，將於2024年9月18日至10月2日再次登陸上海文化廣場，大教堂的鐘聲將再次響起，期待與大家劇院見！
法語原版音樂劇《搖滾莫扎特》
“法扎”，好久不見。
2009年9月，《搖滾莫扎特》在巴黎體育館首次公演即引起巨大轟動。隨後在法國各地、日本、韓國等國家與地區展開的巡演都大獲成功，古典美與未來感相結合的視聽覺體驗吸引着全年齡段的觀衆羣體爲之瘋狂。這部作品的誕生，對法語音樂劇界具有“里程碑”意義。
該音樂劇專輯在法國音樂專輯榜上榜20周，收錄衆多朗朗上口的經典單曲，收穫粉絲無數。單曲《Tatoue-moi》則連續5周保持全法銷量冠軍，並取得了連續11周保持銷量前5的驚人成績。
席捲全球的法劇旋風也登陸了中國：2018年1月，《搖滾莫扎特》作爲上海文化廣場2017年末大戲首度來到中國，連演24場，場場爆滿。前8場演出更是提前半年售罄，創造了中國市場上的演出奇蹟。中國觀衆們親切地將這部劇簡稱爲“法扎”。
飾演莫扎特的“小米”米開朗基羅·勒孔特（MIKELANGELO LOCONTE），給無數人帶來了驚喜，也讓無數人“圓夢”。2009年首演以來，“法扎”基本不曾換卡。作爲原版主演的他用身份的轉換，文化背景的融合與衝突，爲奢華的“法扎”創造了有史以來基調最爲高昂積極、青春熱血、活力逼人的莫扎特形象。時隔5年重磅歸來，2024年，小米也將回歸上海文化廣場，再度呈現這位音樂天才的一生故事。
百老匯原版經典音樂劇《芝加哥》
她劇情跌宕、音樂絕贊，是歌舞盛宴，是爵士狂歡，再現被鎂光燈、爵士樂包圍的美國幻景；她舞美極簡、風格暗黑，斬獲6項託尼獎、6項劇評人獎 、1項格萊美獎、2項奧利弗獎！她就是時至今日仍被贊爲“最性感的音樂劇”的《芝加哥》。
《Chicago》是一部 1975 年的美國音樂劇，由約翰·坎德作曲，弗雷德·艾伯 （ Fred Ebb）作詞，艾伯和鮑勃·福斯撰寫書籍。以爵士時代的芝加哥爲背景，改編自記者Maurine Dallas Watkins 1926 年的同名戲劇，講述了她所報道的真實罪犯和罪行。
《芝加哥》展現了一個被鎂光燈、雪茄和爵士樂包圍的美國幻景。 百老匯編舞大師Bob Fosse爲此劇編創的獨特舞蹈配合黑色緊身舞衣和漁網襪創造出了《芝加哥》性感的成熟魅力。劇中不僅有《All That Jazz》這樣衆人皆知的爵士名曲，更用爵士音樂營造出20世紀20年代風城芝加哥的獨特奢靡氛圍。
迄今爲止《Chicago》已在世界各地多次上演，尤其在美國和英國進行了廣泛的巡演。2024年，百老匯原版經典音樂劇《芝加哥》將開啓中國巡演。
巡演日程
6月7-9日 天津大劇院
6月27-30日 南京保利大劇院
6月14-16日 無錫大劇院
6月28-30日上海北外灘友邦大劇院
7月 青島大劇院
10月24-27日 光明文化藝術中心
11月 佛山大劇院
英文原版音樂劇《劇院魅影》
原版“魅影”，回來了！
2月21日，世界經典音樂劇《劇院魅影》宣佈將於今年7月重啓國際巡演，並將以中國作爲啓航首站，先後落地深圳、西安、上海、蘇州、成都、北京等7座城市。
作爲享譽全球、膾炙人口的世界級經典鉅作，《劇院魅影》自1986年於倫敦首演以來，已到訪過46個國家的193座城市，吸引超過1.6億觀衆，並斬獲70餘個戲劇獎項。無論是音樂劇大師韋伯令人魂牽夢縈的音樂，還是磅礴恢宏、眼花繚亂的舞臺場景，或是世界頂級音樂劇演員的深情演繹，無一不烙印在觀衆的記憶之中，奠定了魅影在全球長盛不衰的王者地位。
2004年，原版《劇院魅影》首次來到中國，在上海大劇院連演100場，創造了里程碑式的文化事件；2013-2015年，原版《劇院魅影》相繼造訪上海、廣州、北京，場場爆滿，一票難求；2020年，原版《劇院魅影》國際巡演原計劃登陸中國大陸，後因疫情原因暫停。
此次，原版“魅影”重磅官宣國際巡演重啓的計劃，將首站選擇在中國，除了上海、北京外，還將原版巡演版圖拓展至深圳、西安、蘇州、成都等城市，惠及更多觀衆，彌補他們曾經與“魅影”擦肩而過的遺憾。
即將來華的原版《劇院魅影》，將忠實再現由卡梅隆·麥金託什與英國真正好集團出品於1986年延續至今的經典版本。
巡演日程
7月2日-8月4日 深圳濱海藝術中心
8月27日-9月1日 上海大劇院
其他城市待宣
英文經典原版音樂劇《媽媽咪呀！》
MAMMA MIA!《媽媽咪呀！》是由英國戲劇創作家Catherine Johnson創作的音樂劇。
劇中的歌曲全部取自20世紀70年代至90年代全球爆紅的瑞典四人組合“ABBA”。
1999年4月6日，就在ABBA合唱團“Waterloo”贏得歐洲歌唱大賽冠軍的25週年那天，倫敦西區的愛德華王子劇院隆重首演了這部由22首ABBA暢銷金曲串聯而成的全新音樂劇，引起了空前的轟動。
自1999年首演後，《媽媽咪呀！》便受到了巨大歡迎，之後又被改編成電影，由好萊塢著名影星Amanda Seyfried、Meryl Streep、Colin Firth等人聯袂主演。
該劇首演至今魅力依舊登陸百老匯後連續14年創紀錄，全球巡演到訪42個國家，改編超10種語言，舉辦3500場演出，全球觀衆超6000萬人，創造全球超20億美元票房神話。觀衆下到6歲上到60歲，135分鐘裡你將獲得45次會心的微笑、28次意外的爆笑、18次不由自主的律動……以及一段難以忘懷的美好時光。
該劇獲得託尼獎最佳音樂劇、最佳音樂劇劇本、格萊美最佳音樂劇專輯、奧利弗獎最佳新音樂劇等多個獎項。
這是該劇繼2007年首次中國巡演後，時隔17年再一次回到中國，將於2024年5月1日-16日震撼登陸上海文化廣場的舞臺。今年7月，更是首次登陸大灣區深圳，給你一段終生難忘的夏日時光。
巡演日程
5月1日-16日 上海文化廣場
5月21日-26日 杭州大劇院
5月31日-6月6日 北京天橋藝術中心
6月11日-16日 江蘇大劇院
6月 鄭州大劇院
7月2日-7日 珠海華髮中演大劇院
7月12日-21日 南山文體中心聚橙劇院
德語原版音樂劇《伊麗莎白》&《蝴蝶夢》音樂劇版音樂會
劇迷翹首期盼的德語原版經典音樂劇《伊麗莎白》（ELISABETH）與《蝴蝶夢》（REBECCA）將以音樂劇版音樂會的形式盛大登陸。這兩部傑作由劇作家邁克爾·昆策與作曲家西爾維斯特·裡維共同創作，不僅在國際上享有盛譽，更是在中國的音樂劇迷心目中享有崇高地位。
《伊麗莎白》於2014年在上海文化廣場的舞臺上首次亮相，掀起了德語音樂劇在中國的風潮；《蝴蝶夢》則是改編自達芙妮·杜穆裡埃的同名小說，是繼《伊麗莎白》後又一長演不衰的德語音樂劇經典之作。
此次來華演出的音樂劇版音樂會由原版音樂劇製作方奧地利維也納聯合劇院Vereinigte Bühnen Wien與丹麥Lion Entertainment公司聯手打造出品，承襲《伊麗莎白》在維也納美泉宮的音樂會傳統及版本，不僅有濃縮精煉的舞美呈現，更將帶來原汁原味的華麗造型與精美服裝。據VBW官方透露，此次要將《伊麗莎白》美泉宮版音樂會搬入上海文化廣場。而演出陣容將力邀歐洲一線主演，並在海外特邀的管絃樂隊烘托下，由近30名演員與優秀舞者共同完成劇中全部金曲的表演，令人期待值拉滿。
音樂劇《蝴蝶夢》將以全新制作半舞臺版音樂會的形式，配以管絃大樂隊伴奏和原劇服裝，由20餘名演員完成該劇全套原版音樂在中國大陸的首秀。
這兩部經典作品也將於秋季登陸廣州大劇院，分別在9月和11月與廣州觀衆見面。
巡演日程
《伊麗莎白》
8月29日-9月15日 上海文化廣場
9月26日-30日 廣州大劇院
《蝴蝶夢》
11月5-17日 上海文化廣場
11月28日-12月1日 廣州大劇院
法語音樂劇《唐璜》
西方文學藝術史上最有魅力的不朽形象——“唐璜”首次在音樂劇中呈現，盛演 20 年首次來華！
在法國音樂劇的舞臺上，《唐璜》是最讓觀衆印象深刻的作品之一，該劇由法國作曲家費利克斯·格雷（Félix Gray）於2003年創作，由法語音樂劇《巴黎聖母院》導演吉勒·馬修（Gilles Maheu）於2004年搬上舞臺，在法國、加拿大等地的演出都獲得了巨大成功。20年來熱演不衰，在全球擁有60萬觀衆，音樂銷量超過30萬張。
該劇由法語音樂劇頂流吉安·馬可·夏雷提領銜主演。他登上2024春節聯歡晚會演繹了法語音樂劇《巴黎聖母院》的經典選段，圈粉無數。
《唐璜》的舞美佈景夢幻絢麗，彷彿印象派的油畫。巨大的石像，陰森的燈光調度，又加強了幾分魔幻效果。
音樂方面，幾乎每一首歌都值得單曲循環。配以節奏感強烈的弗拉明戈舞蹈和色彩明麗的吉他音節，偶爾穿插其間的西班牙語歌曲，使得這部音樂劇充滿了濃郁迷人的西班牙風情。在流行風、搖滾風爲主的一衆法語音樂劇中獨樹一幟。劇中歌曲《縱情歡暢》（Du Plaisir）和《女人》（Les Femmes）也曾在加拿大排行榜上領先數週。
2024年，是中法建交60週年，也是《唐璜》首演20週年。隨着《唐璜》20週年紀念版巡演的啓動，這份跨越時空的浪漫與激情，亦將首次引爆廣州大劇院的舞臺。
舞劇《羅密歐與朱麗葉》
他是全英國最賣座的編舞，是世界上演出時間最長的芭蕾舞劇的締造者，是首位被授勳爵士的英國現代舞領域藝術家。他是腦洞大開的編舞奇才馬修·伯恩。
他的作品包含許多經典電影和流行文化的參考，主題靈感來自音樂劇、黑色電影和流行文化。雖然流行小說和電影通常是他的作品的基礎，但伯恩的獨特見解使他的舞蹈改編作品與原作區別開來。例如，1995 年重演的柴可夫斯基的《天鵝湖》完全改編了芭蕾舞劇的背景和故事，其中最值得一提的是他將天鵝的性別變爲了雄性，引起一時轟動。
時隔6年，深受中國觀衆們喜愛的馬修·伯恩將帶來舞劇作品《羅密歐與朱麗葉》，重磅迴歸上海文化廣場，並於7月登陸廣州。
今年的《羅密歐與朱麗葉》將延續馬修一貫的編舞風格和故事再造的奇思妙想，沿用了普羅科菲耶夫的經典音樂，但將現代舞蹈和古典芭蕾巧妙融合，將“羅密歐與朱麗葉”這一莎翁愛情經典置於當代精神病院之中，可謂匠心獨具。
巡演日程
6月12-16日 上海文化廣場
7月5日-7日 廣州大劇院
北京天橋藝術中心待宣
倫敦西區原版原卡話劇《無人生還》
有史以來銷量最高的懸疑推理小說推理女王大師阿加莎·克里斯蒂代表作。阿加莎·克里斯蒂，英國作家，被譽爲“犯罪女王”，以66部偵探小說和14部短篇小說集而聞名。吉尼斯世界紀錄將她列爲有史以來最暢銷的小說作家，小說銷量超過20億冊，代表作有世界上上演時間最長的戲劇《捕鼠器》，以及有史以來最暢銷的犯罪小說《無人生還》等。
1943年開始演出的《無人生還》一經推出就迅速售罄，在演出劇院被炸燬前不到半年的時間裡，就演出共計260場。
2007年中文版話劇《無人生還》第一次在上海公演，演出時劇場內驚叫聲連連，被稱爲“最驚悚話劇”，更是創造了百分百上座率的票房神話，成了長盛不衰的經典話劇劇目。2023年8月，《無人生還》中文版的演出場次突破了700場。
該劇2024年全球巡演，將於5-7月開啓中國巡演，7月13-14日登陸廣州大劇院。此次演出由倫敦西區版高分話劇《控方證人》導演露西·貝利執導，英國影視明星加盟出演，專注原版原汁原味，視聽舞美全方位升級，來自英國原版的呈現和解讀，結局更被大讚“耳目一新”。
音樂劇《搖滾學校》
在創作了《貓》《劇院魅影》《萬世巨星》等聞名於世的經典音樂劇作品後，音樂劇作曲大師安德魯·勞埃德·韋伯寶刀不老，再度施展大師手筆，創作了全新力作《搖滾學校》。
該劇改編自2003年由理查德·林克萊特執導、傑克·布萊克主演的同名派拉蒙電影，是一代搖滾和樂隊青年的“聖經”。勞埃德·韋伯找來了《唐頓莊園》的主創朱利安·費列斯主筆撰寫劇本，並邀請2014年百老匯復排版音樂劇《悲慘世界》的導演勞倫斯·康納執導本劇，而他本人更是爲《搖滾學校》創作了12首原創曲目。勞埃德·韋伯談及此劇時，曾評價道“這是一個關於音樂的力量的故事，是一個關於音樂如何改變孩子們生活的故事。”
2015年《搖滾學校》在百老匯冬日花園劇院正式上演，一經亮相就掀起觀看熱潮。2016年《搖滾學校》開啓倫敦西區演出，2017年啓動了美國巡演，2018年登陸澳大利亞墨爾本，所到之處收穫讚譽無數。2024年，《搖滾學校》將再次回到中國，也會來到大灣區廣州。
在音樂劇中最大的看點可謂是舞臺上12名個性迥異的孩子，他們連唱帶跳，現場演奏吉他、貝斯、鼓和鍵盤等多種樂器，以過硬的表演實力上演了一場搖滾Live秀，把劇場氣氛推向高潮。
巡演日程
7月18日-21日 上海前灘31演藝中心
8月30日-9月1日 蘇州灣大劇院
廣州大劇院、北京天橋藝術中心待宣
採寫：南都記者 李春花
圖：廣州大劇院 上海文化廣場 上海大劇院 保利票務