江賢二傳記 揭50年奮鬥歷程

江賢二爲知名抽象畫家（陳麒全攝）

睽違臺北藝術圈許久的江賢二，近來將50年的奮鬥歷程，由天下文化主筆吳錦勳執筆，出版《從巴黎左岸，到臺東比西里岸：藝術家江賢二的故事》，首次揭露旅居海外30年及2008年移居臺東之後的心路歷程。

回首過往辛酸煎熬

江賢二爲知名抽象畫家，爲精進求藝，1967年赴巴黎後再輾轉至紐約發展，前後30年，這段期間江賢二與臺灣藝術圈幾乎失去聯絡，加上個性寡言，鮮少與人訴說這段奮鬥史，本書中一一道出不爲人知的辛酸與煎熬。

回首這段「數十年寒窗」，江賢二自己也不禁感嘆：「天哪！難怪當時油畫肌理那麼厚重。」

江賢二1942年生於臺中，25歲決定走藝術的路，就讀師大藝術系期間，受教於前輩藝術家李石樵、廖繼春與陳慧坤，擁有紮實的寫實繪畫技巧，但江賢二很早確定他的抽象畫方向，他自述：「或許是跟時代美學觀和個性有關，我喜歡抽象的東西，不想整理很細、很邏輯的東西。」

轉赴紐約接受衝擊

1967年與妻子範香蘭到巴黎，豈料心儀的雕塑家賈克梅第過世，江賢二來不及請益，加上隔年巴黎學運衝擊，夫婦倆只好轉赴紐約，受到更大的現代藝術衝擊。

「巴黎太美，藝術家無法超越，如果我繼續留在巴黎，會變成前人精神的奴隸。」紐約雖混亂、衝突卻很有活力，「就像臺灣，處處令人驚奇。」

江賢二的抽象畫追求「精神性的空間」，雖然沒有宗教信仰，教堂、寺廟卻是他喜愛流連之處，古典音樂是靈感來源，「就像古典樂音色的透明感，又像絃樂交織，音色一層一層鋪展，我的作品用色也是一層又一層。」爲了追尋內心那道光，江賢二曾極端的「封窗作畫」，在陰暗的畫室裡，孤獨地堆疊出厚重的油畫肌理、打造黑、灰色的極簡空間。

畫作遭批不改志向

然而，他的努力卻被紐約重量級藝評家艾文卡普批評畫作有3個不利成功的條件：「一是抽象畫，不是照相寫實；二有家庭小孩，經濟壓力大；三是你的抽象不是別人一看就欣賞、喜歡、收藏的風格」，他好心勸說江賢二改行或改路數。

1975年在紐約舉辦第一次個展，江賢二一張畫都沒賣出去，依舊堅持如一，從未更改意志，「每個藝術家都有一點天份、也都很用功，除非一輩子堅持自己相信的道路、一點上天給的幸運，和自己用盡力氣走下去，還是難有成就。」