江再紅：用針尖在繡布上繪芭蕾
湘繡是以湖南長沙爲中心，帶有湘楚文化特色，刺繡的總稱。它植根於湖南大地，所以冠名以“湘”。
雖與蘇繡、粵繡、蜀繡並稱爲中國“四大名繡”。但現實中，湘繡的知名度其實並沒有蘇繡、粵繡那麼高。
這一方面是因爲蘇繡、粵繡地處沿海地區，商業化更早。而另一方面，也因爲湘繡的針法和色階更加繁多——“七十二針法”體系，二百多種繡線以及每一個繡線從深到淺的十多個“色階”，“以針代筆，以線暈色”，想傳承更加困難。
功不唐捐，玉汝於成。但也正因爲有人毅然選擇堅守這項非遺技藝，湘繡才能得以穿越千年的時光隧道，至今仍熠熠生輝。
中國工藝美術大師、湘繡國家級非遺傳承人、長沙市非物質文化遺產保護協會會長江再紅，就是這樣一位堅韌與執着的湘繡傳承人。40多年間，她用針線，在方寸之間繪就了一幅幅絢麗多彩的湘繡畫卷。
統籌｜馬晨
採寫｜陳伊穎
江再紅是有些與生俱來的湘繡DNA在身上的。她的祖籍是久負盛名“湘繡之鄉”——長沙市開福區沙坪街道，這個街道幾乎每個家庭都有悠久的刺繡歷史。
據江再紅回憶，當時整個片區的女性都會刺繡，哪怕是從外地嫁過來的原本不會繡花的女性，也會在後來入鄉隨俗，參與到刺繡行業中。
江再紅家也是一個“七代湘繡之家”，家裡的女性包括外祖母、母親、姨媽、姑姑、姐姐和嫂子，都是湘繡能手。而男性，譬如她的外公，是一個畫家，也在通過爲刺繡提供畫稿，參與到刺繡行業中。
“家族裡有50多個人，都是從事繡花工作”，江再紅說：“最初大家都是靈活就業，在家賣刺繡牀單和枕套賺錢。後來隨着市場經濟的興起，片區形成了規模化的湘繡產業集羣。”
2006年，湘繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。沙坪作爲湘繡的發源地，也在同年被評定爲“國家非物質文化遺產保護與傳承基地”。現在，沙坪湘繡佔全省湘繡行業總產值的70%以上，近兩年產值均超2億元。
在這樣濃郁湘繡氛圍里長大的江再紅，在耳濡目染中，也與湘繡深深結緣了。
江再紅笑稱自己是從胎教階段就在接觸湘繡了：“我媽媽懷我的時候也在繡花，出生後我就一直在她的繃架下玩耍。長大一些後，開始幫媽媽劈線、穿針。到了8歲時，就開始系統學習湘繡，掌握了一些針法。到12歲的時候，我就已經在媽媽和姐姐的幫助下，通過刺繡賺取學費了。”
江再紅清楚記得，12歲時的那個暑假，她的那幅湘繡作品，受到了老師傅的高度讚美，拿到了三級評級，只是繡了一個被面，就領到了4.8元的酬勞。
“當時我一個學期的學費是3.2元，這4.8元的工資，讓我覺得繡花的收入真高，交完學費還能有剩。再加上家人和鄰居們也誇我繡得好，生來就是一個繡花的料，我心裡非常有成就感。後來一放假就繡花，慢慢地就養成了繡花的習慣。”
就這樣，江再紅一繡就是40多年。
這40多年間，江再紅不斷升級刺繡技藝，也歷經過多次人生的抉擇路口。
18歲時，江再紅憑藉高超的湘繡技藝，考入湖南省湘繡研究所，成爲一名專業刺繡師，在那裡跟隨湘繡大師繼續深造。
兩年後，研究所一位技藝精湛的刺繡師突然去世，但她的一幅老虎繡品尚未完成，江再紅接下了這幅作品後續的工作併成功收尾。
湘繡享有“繡花花生香、繡鳥可聽聲、繡虎會奔跑、繡人能傳神”的美譽。其中，湘繡獨創的“鬅毛針”，結合旋遊針、絨毛針、毛針等針法繡制，能讓繡出來的獅、虎等猛獸毛層次分明，毛質鮮亮蓬鬆，極富質感。著名主持人撒貝寧在央視節目中見到江再紅的湘繡，就曾不斷誇讚：“繡得太真了，太震撼了！”
“鬅毛針”可以說是湘繡的獨門絕技，卻也十分考驗功底，光針法就有數十種，用線上，每根線要逐步分細到200開左右。該粗獷的地方，力求粗獷，使其有鬅毛蓬鬆之感；該細膩的地方，又不厭其細，使人難以看出每根毛路的針腳。這也是江再紅第一次嘗試“鬅毛針”繡法。最終，年少的她出色地完成了這幅作品。
隨後，江再紅又近距離接觸了馬王堆漢墓出土的漢代刺繡，被其中已經失傳千年的“連珠針”所震撼，“這種針法繡出來的作品可以呈現出一種優雅的效果，但技藝複雜，要求非常高，也許這就是它逐漸失傳的原因”。
經過苦心鑽研，江再紅和同事們辨別出了每一個圖案的色彩、針法、用線的長短，將珍貴的“連珠針”複製了出來。
這兩項針法的掌握，奠定了江再紅的技藝，也能看出江再紅的心志，並不止於平凡的繡作。她想攀的，是湘繡的峰頂。
“在業餘時間裡，我學了2年的美術，學這個專業，就是希望以後能刺繡自己設計的圖畫。但體制內的工作，崗位不可能隨意調動。”因爲想做自己設計的作品，想做更多特殊定製的湘繡作品，1991年時，江再紅選擇了和家人們一起創業。
創業的路也並非一帆風順，“剛創業不懂社會險惡，被國內、國外的騙子都騙走過很多作品”，資金鍊幾乎斷裂，讓江再紅一度絕望得想要放棄，甚至連店面轉讓都掛出來了。但最終，因爲轉讓金較高，無人接手，江再紅才又繼續做了下去。
這以後，她就在湘繡這一條道路上不斷刷新榮耀：從業40多年，江再紅共計創作了數以萬計的湘繡作品，其中19幅獲國家發明專利、外觀專利及實用型專利；團隊創作的167件作品獲國內國際大獎，還有4幅作品搭載神舟飛船遨遊太空。
談到其中最具成就感的作品，江再紅首推“世界上最大的刺繡作品”——50平方米的湘繡雙面繡《陰功軸》（又名：《裡裡外外》）。這幅繡品由她和德籍華人、法國藝術家揚詰蒼先生共同創作後並加以刺繡。因國產面料沒有如此寬的門幅，面料是從法國空運過來。在色彩方面，大膽地使用了淺黃色底料，寓意“炎黃子孫”。再用同色調的繡線巧妙地把骨頭的形意表現出來，畫面以抽象的形式，表現了人體骨骼等抽象物，組成疏密有致，運動不息的宇宙意態，以象徵萬物重新組合的和諧趨勢。
作品的抽象藝術表現語言爲傳統刺繡表現注入了明確的現代因素，《陰功軸》2004年6月在法國里昂當代藝術博物館作爲中國現代藝術參展，被譽爲“驚世的傳世之寶”，被法國收藏家 Jean-Marc Decrop 收藏。
爲了提高刺繡的工作效率，讓作品在視覺衝擊力和審美上更加符合現代需求，江再紅還創新了多種湘繡針法的運用。
比如在繡製作品《晨霧荷花》時，江再紅用“珍珠針”的方法繡荷花的花蕊，用大亂針、小亂針、遊針、交叉針等針法繡制繡荷葉，又用平針、齊針、摻針等針法繡荷花及花蕾。可以說是打破常規，用繡油畫的針法，繡國畫、工筆畫和寫意畫。讓整幅作品既有水墨畫的意境，又有油畫的光影立體感。這件作品，最後在2008年獲得第九屆中國工藝美術最高獎項“天工藝苑·百花杯”的金獎。
而《獅嘯雄風》，則是首次成功地將人物肖像圖方式引入傳統走獸刺繡，在保持原鬅毛針的基礎上創新，突破了傳統走獸畫的侷限，將獅子內心躍躍跳動的慾望和蓄勢待發的衝動表現得淋漓盡致。作品共繡制了三幅，第一幅2007年被國家博物館永久珍藏，是國家博物館收藏的首幅湘繡作品；第二幅2010年在北京拍出120萬元的高價，創造了湘繡史上單幅作品的最高拍賣價；第三幅珍藏於江再紅刺繡藝術博物館，是博物館的鎮館之寶之一。
參展米蘭世博會的《百駿圖》，江再紅在繡品裡創新了“立體針”法。雖然一隻用“立體針”法繡出的馬要比普通針法繡出的馬多花費2-3倍的時間，但繡出來的馬更爲生動形象、立體逼真。加上江再紅團隊使用了幾百個色階的頂級桑蠶絲線，以及平針、交叉針、遊針等多種針法的結合，繡面上人物、山水、樹木、土坡層次分明，駿馬姿態各異，整個《百駿圖》完美呈現了湘繡被譽爲“令人不可思議的魔術般的藝術”真諦所在。
江再紅認爲，非遺技藝是古老的，但傳承是需要創新的，“我們需要有思想的創新、審美的創新、題材的創新、形式的創新，最終體現在作品的創新上，要做出符合時代感的前無古人的作品，體現出時代的進步”。
“這一來，能給非遺技藝注入了新的生命與活力。二來，也才能擴大市場，贏得市場的認可與好評，給非遺增加社會價值之外的物質價值，讓非遺技藝有了自我造血功能，保證匠人的生存基礎，才能吸引更多人自願加入到這個行業中。”
這幾年來，江再紅就發現，對湘繡感興趣的人越來越多了。她去北大開課後，就有不少學生來到她的博物館繼續後續的刺繡體驗。去臺灣展示湘繡時，也是高朋滿座。江再紅還成爲了美國休斯敦中國藝術中心客座教授，教外國人學湘繡，每年都有不少外國大學生，來江再紅的個人博物館研學，跟着江再紅學刺繡。
在剛舉行的第二屆中國非物質文化遺產保護年會論壇上，江再紅也強調了國際人才的培養，她希望能用湘繡講好中國故事，傳播中國文化，也希望能用湘繡跨越時空、跨越國度，爲世界文明的發展進步貢獻來自非遺的力量。
現在，江再紅的“七代刺繡世家”，有了第八代的創承人——江再紅的兒子常江，在江再紅的影響下，從小就喜歡上了刺繡：“他小時候就十分沉得住氣，不吵着出去玩，坐在繡框前不哭也不鬧，安靜地繡着手裡的東西。”
在大學期間，常江就和江再紅一起，聯手湘派臭豆腐第三代傳承人董順桃，設計了一件聯名款衣服，將湘繡和“潮服”以及智能製造聯繫在一起。
包括在2020年時設計打造的位於長沙湘繡研究所的江再紅刺繡藝術博物館，展示八代湘繡人的作品和收藏，以及各種湘繡產品和湘繡文創產品，從圍巾到服飾，書籤到飾品，應有盡有，都是來自於常江的創意。
現在，常江正在英國攻讀博士學位，他除了參與設計湘繡圖稿，還致力於創建一個湘繡平臺，旨在將科技與湘繡相融合，通過數字化、網絡化的手段來推廣湘繡技藝和文化。這個平臺不僅爲湘繡藝術的傳播提供了更廣闊的渠道和平臺，也將助力更多非遺技藝獲得展示與關注，讓非遺實現代代傳承，爲中國非遺的傳承與發展注入新的動力和希望。
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