在“逍遙山水”中，看見人與自然兩情相悅

《蘭亭修禊》

"他的繪畫既傳承了中國古典繪畫的文脈，有着厚重的傳統文化底蘊；又將傳統與當下貫通，迴應了時代對於中國畫創作的新命題；還爲觀衆瞭解中國歷史文化提供了精彩的視覺文本。" "海納百川 逍遙山水——顧平中國畫作品"日前在同濟大學博物館展出，顧平繪畫藝術研討會同期舉行，受到來自長三角的專家學者關注。

顧平是中國國家畫院山水所藝術家。他倡導"逍遙山水"，創作理念上溯魏晉人文，旁及中外，追求與自然相契，以期達到精神上至美至樂的境界。其中國畫作品《竹林七賢》入選第八屆全國美展、中國畫作品《蘭亭修禊》2021年被中國美術館收藏，曾在多家博物館、美術館舉辦個人書畫展，執編《中國畫院史》、出版《中國古代宮廷畫院考略》等多部著作。

《春》

由何建華策展的本次展覽，展出了顧平近年創作的60餘幅作品，其中《蘭亭修禊》是他的代表作，傳神地描繪了王羲之當年蘭亭修禊的盛景 。其他如《愛蓮圖》《松下論道圖》也各具特色，展示了他所倡導的"逍遙山水"的藝術特色。

"大自然給予人不僅僅是物質，更有精神上的享受，常往青山，料青山如似我。"顧平說，他創作的"逍遙山水"，敘述人與山水互動的情懷。人與自然兩情相悅，大自然一切物象都有其生命特徵，一草一木，一石一水都是鮮活的，充滿情感的。人如水如石，草擬人有情，人坐如鐘站如鬆，玉樹臨風。

在策展人何建華看來，顧平作品有四個概念的疊加：一是"逍遙"，二是"當代"，三是"人物"，四是"山水"，尤其不能忽略的是"當代"。他的畫面中人物看上去是魏晉古人，其實穿越時空表達的是今人的意念，就是要努力實現人與自然、人與社會、人與自我的一種理想平衡狀態，追求人世間至善至美的境界。

《天地浩渺》

上海大學美術學院教授，博士生導師蘇金成認爲，顧平的作品巧妙融合傳統與現代，在筆墨運用和視覺表達上達到新高度，爲中國山水畫發展開闢新途徑，爲探究傳統文化在當代繪畫中的傳承與創新提供典型範例，具有較高的藝術價值。

"當我們走進顧平先生的‘逍遙山水’世界，彷彿置身於一個充滿詩意與靈性的境地。"南通大學藝術學院院長張衛在顧平的畫作中，看到的不僅是山水的形態，更是一種心境的抒發，一種對自由與超脫的追求。"在這個快節奏的社會中，我們常常迷失在物質的追求和紛繁的瑣事中，而顧平的逍遙山水，如同一股清泉，讓我們的心靈得到了一次洗禮和淨化。"

上海文藝評論家協會副主席、評論家張立行說，顧平受過嚴格系統的美術現代教育，造型能力很出衆。他的"逍遙山水"不是單純的山水畫，而是山水人物一體的，通過山水的描繪來突出展現人物的精神狀態。他的"逍遙山水"也不僅僅是還原古代的反映自然場景，反映古人的風采，而是與當代貫通，呼喚人與自然的和諧相處。

《秋山紅葉》

作者：李婷

文：李婷 圖：主辦方 編輯：王彥 責任編輯：邢曉芳

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