自寫自在－拎着草原出發的小詩人
圖／Diane
樹藉花再生，人藉詩重活，再年輕的小樹也會開花，出生於2000年烏魯木齊的朱夏妮，拎着新疆的天地進入凡間，以她渾樸自然、觀察入微、又創意十足、尤其是深具反思和批判能力的詩語言，舒活自己的情思、刷出自己的存在感。
一隻很早就自動學會展翅、離巢試飛的小鳥，是什麼樣的鳥兒？一個很早就對這世界皺起眉頭、眼底充滿疑惑和不解的小女孩，會是什麼樣的女孩？
出生在烏魯木齊的朱夏妮，是一匹從小慣於縱繮馳騁的小牡馬，不，她是不服管的，她眼底裝滿新疆的大草原，她根本是不願被安上繮繩和座墊的小野馬。一直在那裡讀完小學的她，早已看慣大山大河大漠大草原，有誰還可以從她心中搬走這些自由和廣袤呢？
女孩眼底的新疆
「中學之前」她寫的詩多與當時所處新疆的天與地有關，視域內所見有太多美妙的事物。「小學之後」她飛到廣州讀中學，眼睛前後都是人，尤其進入制式的、競爭激烈、處處講究規則的教育體系後（多麼像臺灣變革不大的升學教育），她宛如被置放馬廄中，轉不過身，前後形成極大的反差，詩是她不得不的抒發方式。她暫時失去了飛的能力，此時詩是她的四蹄、她的馬鞭，詩是她半夜揚高前蹄的嘶嗚，詩是她抽打四周高牆發出的清脆咻叫聲。
因此只有小學階段是她張眼看這世界時，最舒坦、輕鬆、偶覺孤獨的快樂時光，在詩中她多以寫景詠物的方式寫下她眼底的新疆，那其中儲存的，可能會是她一輩子最美的記憶。2010至2011年寫的幾首詩都是超齡的，如〈賽里木湖畔〉是她寫詩「元年」最具動態之美的一首詩，那時她還不到十一歲：
湖邊的沙是銀白色的／駿馬奔騰在湖邊／馬蹄濺起的水花／打在騎馬人的衣上／他毫不在意／任馬飛奔／時間在倒流／在馬的喘息中／馬的鬃毛和騎馬人的頭髮／一同飛翔
這首詩讓筆者想起惠特曼《草葉集》中的〈騎兵過河〉一詩，〈騎兵過河〉寫的是一支長長的騎兵隊伍策衆馬入河出河的過程。朱夏妮寫的是一騎、一瞬之美，更集中的定鏡頭，只專注人與馬飛奔時幾乎合爲一體的動人畫面。地點是新疆的極西，幾乎與中亞哈薩克相連的賽里木湖畔。水花打在騎馬人身上，形容馬步伐之大，「時間在倒流／在馬的喘息中」，形容馬的速度在喘息之際即彷彿超前了時光，而人發與馬鬃來不及跟上，像翅翼在追趕人臉與馬臉似的。此詩，不僅是人與馬合一，一旁觀賞的作者之眼也幾乎與其合一。她如此捕捉人事物的功力，令人訝然、驚異。
自我對話的方式
然而好景畢竟不常，上了天山的必須下山、進了沙漠的終必踏出沙漠，朱夏妮不能不回到凡間，遠去到廣州要進中學的她，在上學之前她知道再看到「雲和天是永遠的夥伴／就像草原和牛糞／不會分開一樣」（〈那天 在山上〉）的日子已經結束，此後「湖讓大地保管／自己的身體／它的靈魂通過我的眼睛／來到我心裡」（〈藍湖〉），只有倚靠湖的靈魂在她心底住紮下來，否則「糖果沒了 只剩糖紙在努力讓自己飽滿」（〈沒了〉），她告訴自己今後「你去找鏡子拿回你曾經的笑容吧／你把孤獨埋進你的練字本里去吧」（〈孤獨的小孩〉），「你」即她自己，這是她與自我對話的一種方式。
朱夏妮幾乎是在說新疆的靈魂「通過我的眼睛／來到我心裡」，那是一個兒童還在身心快速成長的初階說的真心話。寫過《眼與心》、研究過兒童心理學的法國哲學家梅洛龐蒂（Maurice Merleau-Ponty，1908～1961）即強調兒童接觸世界第一時刻的重要性，因爲他們是基於身體對世界的「觸摸」去認識了世界。只有身體與發生場域有所連繫時，接觸到世界才能同化爲身體的內在形式。同時，兒童最初的語言完全也是通過身體來表達自我的，是先有那個知覺世界才能過渡到那個到文化世界和語言世界。當然這時父母扮演的角色極端的重要，10歲之後，朱夏妮的爸爸媽媽開始培養朱夏妮，推薦她讀的書竟已有《暮光之城》、《哈利波特》、《簡愛》、《飄》、瑞典詩人特羅斯特朗姆（Tomas Transtromer，1931～2015）的詩歌等等，這種早熟的閱讀可能成就了朱夏妮無數次內在的奇幻之旅，也成就了她以語言內化新疆、「拎起新疆大草原」成爲她身體一部份的能力。
對比新疆的生活
才上中學三個月，她過的已經是〈籠子〉似的生活：
這裡的風帶着聲音滑冰／偶爾在你腳下絆倒／每個人都在過濾聲音／這裡的聲音沉重／風背不動它／聲音不會飛／比氣泡更容易消失／圍牆足以擋住它的去路
「聲音滑冰」，偶爾還在「腳下絆倒」，說的是聲音超速、甚至失速，又要小心翼翼地「過濾聲音」的都市生活，聲音沉重、不會飛、風背不動它，對應的都是新疆，因爲在那裡，這些事都不會發生。
她一天天要面對的是她沒有一樣喜歡的課程內容和老師。上英語課：「我的心掉下一米／又慢慢地爬上來／我裝成上你的課／的樣子／身子僵硬」（〈致英語老師〉）。連上她最拿手的語文課：
像是把心框進一個心形的木框裡／我只能自己用刀一點點剝小我的心／讓它有地方跳動／我想去外面看看／可那兒有被老師修理過的／扎人的花草（〈致語文老師〉）
連同學她也都不喜歡，作弊的、告密的、言不由衷的……。比如告密後，就會「有人用眼睛發出的光／擊打我眼睫毛／使它彎曲 烤焦 發出香味」（〈致間諜〉）。比如初一的代表上臺發言，「把學校／喊成一個後花園／把書本的味道／喊得香得／在校外都能聞到」（〈開學典禮（二）〉），這使得她跨進校門「我的身體拖着我的心／去我不想去的地方／接受 這裡的人／看錶一樣的看我／我不願意穿獄服一樣的／統一服裝」（〈校門〉），她小小心靈的痛可想而知。
心中對美的感動
然而在臺灣教育體制下，也在某個程度上經歷過類似的過程，卻也未見得完全解脫。有誰見過臺灣的小朋友寫過這樣一系列的詩作？因此她的這些詩能值得臺灣教育和文化工作者作爲借鏡，重新思考孩子創造力的無限可能性，當朱夏妮說天的「藍墨水不均勻地／滴進湖裡」、說「鞋裡的泥湯／想念草上的雨」、說「湖面有皺紋／湖在搖／哄着倒影睡覺」，她說的是心中對美的感動，而「美育」何曾成爲我們教育體系重要的一部份呢？她的這些詩也可讓家長明白，培養孩子時接觸大天大地、不阻止他們自主地感受和批判的關鍵爲何，同時對小朋友極早接觸自然、培養閱讀和寫作的能力也深具啓示性，尤其是各類文學和詩的接觸。
樹藉花再生，人藉詩重活，再年輕的小樹也會開花，再稚嫩的小詩人也想舒活自己的情思、刷出自己的存在感。華文世界極年輕的、出生於2000年烏魯木齊的朱夏妮，拎着新疆的天地進入凡間，以她渾樸自然、觀察入微、又創意十足、尤其是深具反思和批判能力的詩語言，爲我們的成人世界示範了在21世紀如何真正「刷出存在感」的書寫形式和方向。