種子入土，“青椰計劃”由短片打開青年創作者實踐成長空間
創投多了，青年創作者廣撒網投項目，匆匆一輪遊、匆匆再趕場，已是常態。除了由一個項目對創作者進行此刻的肯定，創投還能不能爲他們提供新的學習機會與成長空間，讓他們既看到手頭上的創作，亦關注腳下要走的長路？能不能在這樣的空間之下，通過訓練與反饋，看到創作者更豐富的成長性？這或許正是“青椰計劃”創投訓練營在創投領域伸出的新枝。
作者：藍二
編輯：王子之
版式：王威
“如果把這兩個演員找對了，就能撐起你這部戲。”
“你的敘事任務應該設得更簡練些，可以做更多語言結構上的試驗。”
“一部短片能幹好一件事就很了不起了，你這個項目不在於主題，而是要把影像語言做到非常牛。”
這是“青椰計劃”創投訓練營的終審路演現場。導師們一條條意見精準拋出時，許多新鮮的電影引子正在落地，紮下現時的“根”，等待未來的“芽”。
“青椰計劃”創投訓練營結營現場
今年是第六屆海南島國際電影節首次設立“青椰計劃”，終審選出的8強項目將各獲12萬項目資金及配套資源支持拍攝成片，並將在海南島國際電影節上進行產業放映，被集中推介給電影節產業嘉賓。
相較投入後更可能有收益回報的長片創投項目，以短片這種實驗性內容爲引，代表着“青椰計劃”真正投資的是人。令青年電影人有機會創作、有空間創新，即是爲電影產業落下新的種子，儲備新的力量。
而在其間，對青年電影人實踐能力、藝術技術結合能力、工業全流程理解能力等整體專業性的培養提升，或許更將成爲“青椰計劃”創投訓練營的一大優勢標籤。
從劇本到剪輯臺的實踐指導
極細顆粒度行業乾貨相授
創投多了，青年創作者廣撒網投項目，匆匆一輪遊、匆匆再趕場，已是常態。除了由一個項目對創作者進行此刻的肯定，創投還能不能爲他們提供新的學習機會與成長空間，讓他們既看到手頭上的創作，亦關注腳下要走的長路？能不能在這樣的空間之下，通過訓練與反饋，看到創作者更豐富的成長性？這或許正是“青椰計劃”創投訓練營在創投領域伸出的新枝。
短片創作，成爲一個撬動方法——一方面，它自然會是一項“成果”，成爲能力、才華最新的名片與標識；另一方面，在全程陪伴這次“青椰計劃”創投訓練營後，我們發現它的過程其實同樣“寶藏”，在正合適的幾個月週期裡，藉由這樣一個完整的創作流程，學員與導師共同提出問題、發現矛盾、祛除深潛病竈，聚焦性地碰觸從新人到資深創作者大量需要跨過的關卡。
新導演待解的問題，或者說連自己也未曾意識到的問題，真的是一個系統工程。有沒有創意靈感，只是一個線頭。
在訓練營中，青年創作者不斷提出問題求解
劇作階段，是堅持自己寫、充分進行個人經驗表達，還是多嘗試別人的故事，放開自己的視野和風格？寫劇本時，是主題先行還是內容先行？要怎麼平衡藝術性與節奏感？想要塑造超出自己生命經驗的故事與人物，怎麼實現才能更準確？
拍攝製作階段，現場千頭萬緒，怎麼排優先級？資深主創說要求實現不了，是該堅持自我還是信任他人意見？設備是不是貴的更好？劇本中覺得很牛的關鍵設定，在拍攝和後期時突然落不了地怎麼辦？
作品完成後，如何讓它爲自己下一次的創作機會帶來更多的正面影響？
不放過一個會影響電影創、制、發的死角，用全面、真實、落地的極細顆粒度經驗來填平新導演成長路上的險坑，這正是“青椰計劃”創投訓練營努力在做的事；而實操性，尤其是核心關鍵詞。
四位導師在終審路演現場
此次的訓練營邀請了李霄峰導演、製片人耐安、鬆太加導演、剪輯指導朱琳擔任導師，畫林映像調色師高銘、浩視構影總統籌寧佳林、中視晨陽董事長鄒吉亮作爲課程講師；在內容創作維度上全方位進行深度的專業指導，在創作者成長維度上展開深入的經驗分享。
比如在開營的第一天，講師高銘、寧佳林就直接上了乾貨。
調色師高銘向“青椰計劃”創投訓練營的學員們就四個部分進行了介紹，包括「後期調“光”——更改燈光的色彩和光質及數字黑旗與反光板」、「調光和視效的配合——真實感，來源於視效元素和實拍及重新配色，更豐富和好玩」、「後期前置——服務於主創的視覺表達與攝前製作風格LUT對後期的幫助」、「色彩風格的確立——全片影調的統一及單場影調的討論」。同時，高銘老師在分享了前期與後期調色相結合的寶貴經驗的基礎上，通過對比調整前後的畫面，爲學員們進行了細緻入微的調色拉片教學。
調色師高銘現場拉片調色示範
寧佳林對製片管理工作的分享，則可以說是一個即便老手也需要的“避坑大全”。他細緻地談到了多達幾十條常見問題或事例，從DIT工作流程、特效製作、聲音製作等大項，到硬盤卡帶管理不善、導演監看環境繁雜等細節問題，都進行了實打實的解答。
而在隨後的訓練與溝通中，四位導師更幫助學員們進一步提升他們作爲導演的認知與能力體系，面向頻繁變動的行業環境，幫助他們理性看待和理清自身的創作發展路徑。
鬆太加導演傾囊相授創作心得
鬆太加和李霄峰作爲導演，都與學員們交心了關於“前三部作品”的經歷。比如鬆太加會強調電影首作的重要性，認爲它是奠定導演藝術生涯的基石，“要珍惜不要輕易出手”；第二部長片儘可能保持平穩，因爲此時更多人注意到了你，他們都在看你的表現是否具有可持續性，而一旦失敗將給自己的發展帶來比較嚴重的傷害；到了第三部開始，創作者“可以犯錯了”，此時可以大膽嘗試你想做的創新。
導師耐安的“演員課”急新導演之所急
對於新導演而言，與演員的合作、對錶演的把握，無疑是他們面臨的最大挑戰之一。作爲資深製片人和演員，耐安關於演員工作的一場總結分享，正是解許多年輕創作者急憂的參考方案。她啓發新導演們，相比重場戲，過場戲可能會更好地試出試戲演員的深淺。她建議導演在開拍前至少組織三場作用不同的圍讀，循序漸進地與演員共同解決文本上與理解上的問題，更趨近地走向人物。她提醒導演如何在現場保護演員達到更好的表演狀態；同時她還圍繞未成年演員、非職業表演者，給出具體的工作經驗，比如不要過於“教戲”，而是準確找到“最像角色”的人，然後善於去捕捉他們最自然的狀態。
除了專業、職業上的收穫，學員們參加“青椰計劃”，必然是爲了有機會做出自己的成片。圍繞具體作品的打造，導師們以不同角色形成全方位的觀察組，深入找問題、解析指導，甚至直接上手給方案。
李霄峰導演回顧自己的創作歷程，不斷上乾貨
他們會點出故事中最有意思的切角，提示如何聚焦呈現會更好。他們會點醒主創的項目所進入的思維誤區，指出表達多不如精，推動主創構想出一個更具看點的概念和結構。
他們會提醒某個創意場景，無論從置景實拍或特效製作都具備實操與資金難題，還會由自己的經驗中精準拎出一條可供主創參考嘗試的具體做法，一下子醍醐灌頂。
剪輯指導朱琳給入圍項目主創提供多元化的影像語言思考
以立體多層支持體系
鼓勵青年自由創作
在“青椰計劃”創投訓練營中，李霄峰導演告訴學員們，得迴歸創作源頭，深思創作動機，以自己獨特的方式表達情感和思想。青年階段，正是該創作出更具衝擊力和感染力作品的最佳時期。
李霄峰的這一表達，既是資深創作者對創作回望的真切感受，亦是“青椰計劃”對青年電影人的積極引導方向——鼓勵他們自由創作。可以看到，在入圍該計劃的項目中，多元化類型蓬勃生長，呈現着豐富的創作視野；而訓練營既支持藝術性表達，亦推動商業化可能，希望激勵青年創作者們以多樣化的形式捕捉並表達他們當前的創作熱情。
比如當面對一個希望進行影像創新、技術突破的獨特項目時，導師們會鼓勵主創不必遵照常規，堅持嘗試，甚至不必糾結於如其他項目一樣“完整的故事邏輯和人物關係”，關鍵就是借短片的空間，將這樣一次關於新語言、新創意、新技術的探索真正落紮實。他們從青年創作者身上看到諸多可能性：說不定未來中國的《沙丘》，就將由此刻這個小小的探索開始。
大膽創作，自然是有風險的，因而“青椰計劃”對“創作自由探索”的推崇與助力，就體現在它體系化的支持策略措施上。
第一個層面，正如前文我們已展開呈現，從“軟件”層面，“青椰計劃”將行業多環節的方法論、視野、經驗，高密度地輸出給青年電影人。從中，該計劃一方面注重藝術水準與技術能力的結合，提升青年電影人的整體制作能力；另一方面，通過各環節專業人士與新導演們的深入溝通，亦在培養新一代導演對於工業化、對於更科學的導演職責、對於構建更大的創作空間等的意識與理解。
第二個層面，從“硬件”層面，“青椰計劃”聚集了豐富的行業資源，包括技術、設備、人才等，爲青年電影人提供必要的創作條件。不斷爲新導演們提供反饋與指導的導師、講師們，必然是支持創作的核心智腦。與此同時，在“青椰計劃”創投訓練營籌辦下，海南陵水海風國際影視基地內多個風格各異的實景拍攝場地，將爲最終的8強項目提供長達兩個月的免費拍攝場景使用權及劇組住宿安排；畫林映像、浩視構影、中視晨陽、拍片保四家行業公司，會由調色、後期製作、影視器材資源、保險保障等方面共同爲入圍項目短片拍攝製作搭建全方位支持體系。
第三個層面，從產業和市場空間層面，“青椰計劃”給青年電影人和優秀短片作品創造持續的機會。從工作坊、路演階段，訓練營就爲青年電影人提供被產業看見、與行業深度接觸的機會，而在8強短片拍攝完成後，青年電影人和他們的短片作品還將獲邀參與今年12月舉行的海南島國際電影節，8強短片將被官方進行集中推介，項目主創也將作爲嘉賓深度參與電影節官方活動。
深入瞭解精良設備、拍攝基地、自然取景地……學員們在訓練營有更多落地收穫
讓短片真正成爲青年電影人探索自我創意、嘗試大膽創新、以作品驗證才華的機會，讓短片真正成爲青年電影人保持創作、行向長片的先導，“青椰計劃”創投訓練營正是一次完整、有益的嘗試。在海南島國際電影節這一具備國際視野、獨特身位、立體支持的平臺環境中，我們也期待這一計劃顯現出更長期的價值。
THE END