著名藝術指導葉錦添談藝術人生：“我沒有分別心，只有單純地精進”
原標題：
首部自傳與讀者見面，著名藝術指導葉錦添談藝術人生：（引題）
“我沒有分別心，只有單純地精進”（主題）
北京日報記者 路豔霞
奧斯卡最佳藝術指導獎獲得者葉錦添的首部傳記作品《葉錦添自傳：向前邁進的日子》日前在京與讀者見面，當談到童年，談到父母，葉錦添不由哽咽，流露滿腔真情。近日，葉錦添接受了本報記者獨家專訪，儘管諸多榮譽加身，但他保持率真，追求純粹，在藝術道路上不懈探索，令人歎服。
新書
文筆細膩 表達自由
“每個人內在都有一個宇宙，於有形無形之間連接在一起，我沒有分別心，只有單純地精進。”《向前邁進的日子》文筆細膩，場景跳躍，表達自由，一顆不受束縛的心靈在張揚着個性，在重構着記憶。
全書記錄了葉錦添從少年到現在，從家庭到事業，從朋友到合作伙伴等方方面面的故事。更重要的是，葉錦添用真切的筆觸，記錄下自己一直在人生的不確定性中，追尋最大的可能性的瞬間。
在自傳裡，葉錦添寫到《臥虎藏龍》獲得奧斯卡金像獎“最佳藝術指導”獎時，“我一開口就被主持人打斷了，因爲臺下爲李安打氣的掌聲不斷，用掉了我四十五秒的發言時間”。於是他甩掉了事先準備好的稿子，脫口而出感謝已逝雙親的話語。葉錦添在接受採訪時，還回憶起得獎之後的盛況，一天要接受三四十家媒體的採訪，還有導演李安評價他“沒有因爲得獎而張揚”。
葉錦添用大量筆墨寫了閱讀和文學。早年間，他甚至連一間個人的房間都沒有，卻把書堆得滿滿的，連睡覺的位置都得騰出來。他的閱讀駁雜，但幾乎每本書的閱讀都會留下思考的痕跡。在他看來，《山海經》是把很多個源頭的東西收集了再編在一起，然後安上“山海經”這個題目，開始了一個原始時代的地理探索，經過漫長的口傳歷史與後代的不斷增加，而慢慢地形成地理上的標誌集成。“我對原始神話的閱讀產生了無限的興趣，那是一切的源頭。”他說。
葉錦添寫父親的形象是清晰而明確的，對於母親的回憶，卻是夢境與現實相互交融，令人耳目一新。他更用溫情筆觸記錄下奧斯卡頒獎那一刻，哥哥陪伴在一旁的幸福感，“在那一段光輝燦爛的日子裡，每一次兄長都會在場陪伴我，我們爭取着巨大的榮耀。他即使靜默地站在旁邊，對我也無比重要，那種熱力慢慢地填補着我童年的失落。”
“我們那代人不富裕，不會那麼計較，願意爲一件事情花很多時間。”葉錦添說，他那個年代的香港人講究個人往前衝，相信自己的能力，他形容這種精神氣質是香港獨有的，那種古惑仔文化，江湖文化都在他身上有所遺存。
在葉錦添眼中，香港普遍存在生存焦慮，人們習慣把自己的感覺收起來，學習很多和生存相關的東西，而他恰恰相反，他一直堅持自我，最看重內心感受，看重自己與萬事萬物、與古往今來的文化的奇妙共振，“我很自我，從沒有覺得自己奇怪，也沒覺得害怕。我從未改變過，一直以來沒看到風雨。”
寫字
大膽着墨 小心收拾
葉錦添很喜歡用一支筆在本上寫着文字，也畫着線條之類，這是他與人溝通的一種特別方式。他在談到面對文字的態度時，寫下“大膽着墨、小心收拾”八個字。
從很早的時候，葉錦添就和文字結緣，他記筆記、寫日記、寫小說，那些無法和旁人訴說的天馬行空、奇思怪想在文字裡得到了釋放。有一段時間，葉錦添卻特別不相信文字，他覺得文字是沒法達到溝通的。但他經過不斷書寫，逐漸領悟，“通常情況下文字是需要說服人的，要用既定的意思加在別人身上，但在寫作的時候就不要有動機，不要有說服人的修辭。”
事實上，在葉錦添的字典裡，“真”的分量很重，他甚至一直信奉只有參透了真的東西，再做想象纔會充滿力量。“真的東西我稱之爲第一語言，必須有第一語言，纔能有第二語言。”
面對自己的文字，葉錦添如同是個導演，他更願意將文字視爲一個有機整體，他講究節奏、聲調、音韻，“我常常要將整個稿子不斷重新看，掃到一個部分覺得需要再加工，就再重新閱讀，再加點東西進去，蠻像雕塑作品一樣。”他說自己是慢慢雕塑，這個段落的結尾和下一個段落的開頭都有關係，節奏都要連貫。
葉錦添的新書《向前邁進的日子》也提到了他對文學性的看法。“文學性就是把深刻的東西放到文字裡，然後文字就有一種牢不可破的永恆性，它很珍貴，一旦產生，就獨立存在，可以脫離人，甚至脫離作品而存在。比如我寫某個人的故事，後來跟那個人沒有什麼關係，但這個故事已經把豐富的人生經驗移植到文學裡了，於是故事就變成一種支持所有人繼續理解世界的方法——文學就是這麼強大。”
創作
越輸出內容 就越有能量
葉錦添是時代頂尖的藝術大師，也是永遠遊走在探索與突破之路上的求學者，一直對世界的多樣性保持開放、好奇，一直融合和創造。
大型影像作品《無盡的愛》（Love Infinity），電影作品《封神三部曲》《夜宴》，舞臺劇《羅恩格林》《傾城之戀》及歌劇《羅生門》等作品，闡發了葉錦添創作中東西方元素的源流、構境與平衡。
常年從閱讀、書寫、創作裡積攢下的能量，讓葉錦添擁有開闊的視角和多元的思維。他說，讀莎士比亞的作品，他會讀多年來收集到的不同版本，而一旦開始創作，他就會從多年積累中抽取他需要的那些部分，這種和閱讀、寫作的奇妙連接，讓他的每一次創作擁有底氣。“《封神三部曲》是東西方美學的融合，其實每個東西都在我的美學體系裡面，每次創作都在考驗我對美學體系瞭解有多深。創作就是整合過往積累的各個門類的經驗和想法，進行融合。越熟悉，越容易有好的創作思路。”
在葉錦添看來，對於藝術家而言，知道行業的規則，知道如何去成功，這其實或許正是藝術家面臨的危險，反而會讓藝術家走不了太遠。葉錦添說，每一次創作對他而言，和年輕時的心態並無二致，那種擔憂、張皇還在，他慶幸自己從未依着慣性在重複的跑道上飛奔。
但葉錦添同樣清楚，如今藝術家面對的困境更大，如他所言，“既要熱情又要冷靜”，創作要大膽要充滿熱情，但與人溝通、要解決各種意想不到的問題，又要冷靜且謹慎。
葉錦添的工作計劃已排到2028年，他要不停轉換創作頻道，同時進行七八個作品的創作，而他的寫作、出書也在同步進行。對葉錦添而言，寫作、服裝設計、做雕塑都是順其自然地溢出來，從未感覺到費勁，他說：“越輸出內容就越有能量，越悶在心裡就越沒有能量。”
來源：北京日報