莊志維製作轉生樹

臺灣藝術家莊志維以《轉生樹》參與釜山市立美術館的《植物學-東亞當代藝術展》。（莊志維提供）

藝術界半世紀以來關注環境、生態、植物，臺灣藝術家也未缺席，今年9月在韓國釜山市立美術館的《植物學-東亞當代藝術展》，臺灣藝術家莊志維以最年輕的參展者之姿，與韓國白南準、日本草間彌生、大陸徐冰等19位藝術家共同參展。

聚焦於因快速工業化與都市化而成爲巨型都會聚集地的東亞，釜山這個曾以「與自然和諧共處」爲優先考量的城市，轉爲充斥着人造結構的大都會，釜山市立美術館策展人Lee Jinchul便指出，實則東亞的世界觀基本上都講求人與自然共存，《植物學》希望以當代藝術語彙轉譯傳統亞洲的生態概念，強調共生與和解。

莊志維在該展中現地製作《轉生樹》，他表示作品靈感來自於在日本駐村期間觀察到季節變化中的植物自體調節，再延續過去思考生物材料與非生物材料之間的關係，藉由人工機械牽引一株樹，表現植物柔弱與機械的剛硬暴力，反思亞洲的生態環境議題，也反映出現實生活的拉扯與無可奈何。

大陸藝術家徐冰的《背後的故事-跨島公路》在正面的畫面上看來的形態，其實是由殘餘物組成，藉此提出對自然與生命的質疑；韓國藝術家白南準的《錄像吊燈5號》在自然與數位間搖擺的吊燈也表現了不確定性。